Los 10 videojuegos que marcaron mi vida

10- Tony Hawk’s Pro Skater 2:

52463-Tony_Hawk's_Pro_Skater_2_(G)-1Desarrolladora: Neversoft

Distribuidora: Activision

Año: 2000

Plataformas: PSX, PC, GBC, GC, Xbox, Mac, GBA, N64, iOS

Llegué a tarde a PSX (me la compraron cerca del 2000 cuando un año después salió PS2) y este Tony Hawk’s fue el primer juego en caer en mis manos. Para muchos es el mejor juego de la saga, el que revolucionó los juegos de deportes extremos y puso a Tony en el mapa.

Una jugabilidad perfecta, que te permite hacer grandes trucos de forma sencilla, decenas de objetivos, niveles, secretos por descubrir y una banda sonora simplemente memorable, hacen de este juego un obligado en el catálogo de PSX.

 

9- Call of Duty Modern Warfare 2:

2016-03-18_56ec3587ad763_CallofDutyModernWarfare22009PC

Desarrolladora: Infinity Ward

Distribuidora: Activision

Año: 2009

Plataformas: PS3, Xbox 360, PC, Mac

 

Juego la saga COD desde su primera entrega de 2003 pero nunca probé su multijugador, el cual me interesaba bastante. Fue probar este juego y tocar el cielo. Mejora todo lo bueno que nos daba el primer Modern Warfare, con mejores mapeados, más y mejores armas, ventajas, etc…

Un juego cargado de acción gracias a los mapeados que la fomentan. Distintas formas de juego (incluyendo los camperos), un sistema intuitivo en jugabilidad y menús. Prestigios para aumentar por 20 las horas de juego y un largo etc…

No hay nada negativo que poder decir de esta entrega, sobre todo, porque a partir de aquí, COD no volvió a ser lo mismo.

 

8- Taiko mode from OSU!:

Logo
Desarrollador: Dean Peppy Herbert

Distribuidor: Dean Peppy Herbert

Año: 2007

Plataforma: PC

Vale, Taiko como tal es un juego que salió de forma independiente en otra plataforma, pero el que yo juego y realmente me apasiona es el que se incluye como modo de juego en Osu!.

Un juego rítmico que adapta a PC la exitosa fórmula del arcade japonés. Poco se puede añadir, un catálogo enorme de canciones con las que poder jugar, clasificaciones nacionales y mundiales que fomentan que sigas jugando y mejorando. Muy intuitivo y divertido.

 

7- Streets of rage 2:

70149-streets-of-rage-2-genesis-front-coverDesarrolladora: Sega

Distribuidora: Sega

Año: 1992

Plataformas: Mega Drive, Master System, Game Gear, iOS, PC, Xbox360, PS3

El beat ‘em up es un género que siempre me engancha. Una mecánica tan simple como correr y liarse a puñetazos con todo lo que se mueve, te vicia. El primer Streets of rage tenía unas señas de identidad claras. Un diseño de niveles y personajes muy callejero y una banda sonora espectacular. Aquí todo va a mejor, en primer lugar por aumentar el número de personajes jugables, además del mejorado diseño de enemigos y personajes. Y nuevamente Yuzo Koshiro haciendo magia con una banda sonora de corte electrónico que encaja a la perfección.

 

6- Super Mario 64:

Super_Mario_64_-_Carátula

Desarrollador: Nintendo

Distribuidor: Nintendo

Año: 1996

Plataformas: N64, Virtual Console

El juego que marcó un antes y un después en el mundo de los videojuegos y en el que durante mucho tiempo se fijaron muchos otros, pues creó un estilo mil veces adaptado. Se pasó de los plataformas 2D, a un 3D puro con una jugabilidad totalmente libre.  Si bien la formula de selección de niveles era algo presente en anteriores Mario, aquí todo alcanza una nueva dimensión. Podemos movernos donde queramos, teniendo en cada nivel una serie de objetivos que nos permitirán al cumplirlos avanzar en el juego. Nuevas habilidades como los saltos acrobáticos o el rebote de pared, hacían uso del 3D como pocas veces hemos visto.

Un juego con un planteamiento perfecto y sobre todo, con decenas de horas de juego.

 

5- GTA San andreas:
232745-grand-theft-auto-san-andreas-windows-front-cover

Desarrollador: Rockstar North

Distribuidor: Rockstar Games

Año: 2004

Plataformas: Xbox, Xbox360, PS3, PS4, PC, Mac, Android, iOS, Windows Phone

Hasta la fecha, no he visto GTA más completo. Vice City parecía redondo, sobre todo por su ambientación muy Scarface, pero aquí se sobrepasaron todos los niveles. El mayor mapeado en un juego hasta la fecha, con zonas muy diferenciadas y en el que si, todo el mapeado era jugable. Una experiencia progresiva en la que por primera vez podíamos evolucionar a nuestro personaje, lo cual llevaba la experiencia más allá de completar una serie de misiones.

Un estilo único, una historia bien desarrollada, jugabilidad insuperable, banda sonora de calidad, decenas de horas de juego, variedad…una de esos juegos que cualquiera debería jugar al menos una vez en su vida.

 

4- FarCry 3:

far-cry-3-cover-system-pc-i0Desarrollador: Ubisoft Montreal

Distribuidor: Ubisoft

Año: 2012

Plataformas: PS3, Xbox 360, PC

Desde el primer dialogo del juego se presenta como una experiencia inolvidable y así es. Vaas es uno de los personajes más carismáticos desde hace generaciones y cada frase que sale de su boca debe disfrutarse al máximo, sobre todo apoyado por un doblaje castellano a la altura. Una isla bastante extensa y totalmente libre, en la que podemos hacer lo que nos apetezca, como nos apetezca y cuando nos apetezca.

Un shooter que mezcla la supervivencia con los toques de rol, con misiones, coleccionables, eventos, en definitiva, contenido que nos tendrá enganchados por muchísimo tiempo. Uno de esos juegos por lo que merece la pena gastar horas y horas.

 

3-Crash Bandicoot 2: Cortex Strikes Back

crash-bandicoot-2-cover
Desarrollador: Naugthy Dog

Distribuidor: Sony Interactive Entertainment

Año: 1997

Plataforma: PSX

Aquí surge mi gran duda, pues tengo al mismo nivel tanto a este juego como a Spyro The Dragon, pero le tengo un cariño muy especial a este en concreto. Si Crash fue la mascota de Sony durante su etapa de PSX por algo será. Un plataformas extremadamente divertido, ya no solo por el propio humor del protagonista (sus formas de morir son muy cómicas), si no por su estilo de juego.

Un plataformas con distintas formas de juego (intercalando niveles montado en osos polares, con 3D y 2D), lleno de retos y secretos, que te invitan a rejugar cada nivel. Una identidad propia, una experiencia muy disfrutable.

 

2- Sonic 2:

sonic-the-hedgehog-2-cover-artDesarrollador: Sonic Team

Distribuidor: Sega

Año: 1992

Plataformas: Mega Drive, Sega Saturn, PC, GameCube, PS2, Xbox, PSP, Android, Xbox 360, PS3, DS, iOS

Sonic 2 fue el primer juego que me supuso un gran reto. Tiene uno de los enemigos finales más complicados de la época, sobre todo porque un golpe suyo te mataba.

Un juego que vuelve a hacer de la velocidad su seña de identidad. Nuevamente una banda sonora atemporal, niveles variados con múltiples ambientaciones. Y como gran novedad, la posibilidad de jugar en cooperativo con otro amigo. ¿El mejor juego de Mega Drive?, posiblemente.

 

1- Borderlands 2:

Borderlands-2_cover

Desarrollador: Gearbox Software

Distribuidor: 2k Games

Año: 2012

Plataformas: PC, Mac, PS3, PS4,Playstation Vita, Xbox 360, Xbox One

El juego entre los juegos, al que más he viciado en mis 25 años jugando a videojuegos (y lo que me queda por viciar) y el que por supuesto más he disfrutado jugando.

Todo lo que diga se queda corto. Ya me maravilló y atrapó el primer Borderlands, pero este pule todo lo bueno que tenía la primera entrega y dota a la saga de aquello que le faltaba.

Hasta la fecha, el juego que mejor fusiona el RPG y el género FPS. Tiene los mejores elementos de los FPS (combate con armas de fuego, acción directa, etc…) y los mejores de un RPG puro (experiencia y subida de niveles, rama de habilidades, armas e items para looterar, enemigos únicos, etc…). La progresión es constante y según evoluciona nuestro personaje, evoluciona el juego, con más enemigos y cada vez más poderosos. Un número infinito de armas que nos aporta decenas de formas de jugar y que nos premia por jugar, por farmear.

¿Qué decir de Jack el guapo?, gamberro, deslenguado, directo, divertido. Un villano al que no puedes odiar de lo bueno que es. La pieza clave del juego, pues cada una de sus frases son de oro. Se incluye una historia que no tenía la primera entrega y si bien no es excesivamente elaborada, está presente y evoluciona, lo cual no deja al juego huérfano en ese aspecto.

Cientos de horas de juego, sumando la campaña que se puede repetir infinitamente, DLC únicos y variados, etc… Un juego EXTREMADAMENTE divertido, en el que tendremos acción a cada momento y disfrutaremos pegando tiros a diestro y siniestro. Merece la pena cada minuto que se invierta, mucho más si se juega en cooperativo con otros tres jugadores. Y además, lo tienes completo por menos de 8 euros, ¿qué haces que no lo tienes ya?

YouTube y el asesinato cultural

Escribo esta entrada a raíz de un tweet que publiqué (https://twitter.com/Gotaku/status/653318128571650048) (aunque me suena raro decir publicar, un tweet no tiene tanta entidad como cualquier otro tipo de publicación) ayer mismo y que me da pie a dar mi opinión sobre algo que es una queja generalizada sobre el mundo Youtuber.

El tweet

Quiero dejar claro que es un punto de vista, personal, por lo que seguramente choque de frente con lo que puedan pensar muchas otras personas, pero no por eso es menos valido.

YouTube está empezando a generar una relación de amor-odio. Lo amamos porque nos brinda contenido de calidad, con libertad para ver lo que queramos, cuando queramos y con un seguimiento similar (o mejor) que el de la tele (aunque eso nos pareciera una locura hace unos años). Por otro lado lo odiamos (al menos yo), porque aúpa a los generadores de contenido que más tirón tienen, en detrimento de todo el resto, es decir, aunque tú tengas tu pequeña parcelita con suscripciones a los canales que te gustan y recomendaciones personalizadas sobre lo que has visto, YouTube siempre te planta al rubius de turno como el vídeo más popular que seguro que te mueres por ver.

Cada cual es libre de ver lo que quiera, porque el contenido está ahí y nadie te pone una pistola en la cabeza para verlo (aunque YouTube te da unos cuantos codazos para que lo hagas), ahí no entro. Pero cada cual en su casa. YouTube es YouTube (un vaso es un vaso y un plato es un plato que decía aquel) y así debería seguir siendo, porque es básicamente el núcleo de su éxito. Pero peligrosamente va acechando nuevos campos que hasta ahora eran muy valorados.

Ahora toca el boom de las marcas, poner la cara de tu “gamer” favorito en tus tetas o comprarte bolas de queso sabor “criaturita del señor”. Por desgracia, en España esto no es así, pero en Latinoamérica sobre todo, no es tan raro que alguno de ellos aparezcan en snacks y cosas así (como aquí COD en las Doritos), aquí somos más de tirar por tierra cosas más valiosas (que se lo digan al PP) y eso es lo que realmente me jode.

Por lo visto el paso natural es escribir un libro. Tienes un canal, haces vídeos chorra de baja calidad audiovisual que gustan a millones de personas y escribes un libro (lo de plantar un árbol queda como muy anticuado). ¿Qué ha pasado con todo esto?. Las quejas vienen de muchos frentes y en múltiples formas. Que si es un timo, que si las editoriales venden su alma, etc…

Que una editorial publique un libro sobre un Youtuber me parece legítimo, saben que van a venderlos como churros y por desgracia la compra de libros está quedando renegado a un tercer plano, como algo para “intelectuales” o gente que quiere comprar la última novela de moda “de la que todo el mundo habla”. Sería renegar a sus principios por dinero, pero cada cual hace con su negocio lo que le plazca.

Personalmente detesto todo esto, porque poco a poco los libros en general pierden valor. El caso es muy simple. Un señor en burgos escribe una novela que posiblemente revolucione los cimientos de la novela en el siglo XXI, pero tendrá menos apoyo porque el famoso de turno, que sale en los medios y al que la gente adora, quiere contar la vida tan fascinante que lleva. ¿En qué se han convertido?.

Lo peor de todo es que no se exige un mínimo de calidad, puesto que seguramente ni los propios Youtubers escriben sus libros, que van desde bromas estúpidas para niños de 10 años (libro del Rubius), hasta comentarios a lo Risto de “cosicas” de internet (Auronplay). Es una epidemia que se va comiendo los cimientos de lo que algunos entendemos por libro, algo que tiene un mínimo valor y que no se convierte en una Super pop de más de 100 páginas.

De momento sólo pasa en libros, pero llegará un momento en el que ocurra con todo lo demás, porque la música ya perdió su valor y el cine, algunos se empeñan en que también lo haga.

Yo sólo espero que esto no termine siendo el declive cultural definitivo y que la gente tenga el criterio suficiente como para valorar el contenido de calidad (sea en la forma que sea) y no se limiten a lo que “sus dioses”, pongan en internet cada día.